FELICES FIESTAS

f:11

Magazine f:11 es el nombre de la revista digital editada por el colectivo fotográfico malagueño f:11, cuyo fundador es Juan Miguel Alba. En su primer número podemos leer interesantísimos artículos, pero, lo más destacable para mi es el portfolio dedicado a la memoria del gran Jesús Jaime Mota, seleccionadas por su hijo Alex. Diecinueve magníficas imágenes muestra de su trayectoria, desde los primeros viajes hasta algunas del úlitmo que realizó, a China, todavía inéditas. Un gran lujo que os recomiendo visionar.
Pincha aquí.

Sobre lo cotidiano

El fotógrafo malagueño Miguel Urbano expone, hasta el 22 de diciembre, una colección de fotografías bajo el título de "Informe sobre lo cotidiano". La cita es en el Centro Cívico, en la Avenida de los Guindos, 48.

POR UNA PRENSA CREATIVA Y DE CALIDAD: NO A LOS CONTRATOS ABUSIVOS DE CESION DE DERECHOS

Acción promovida por Juanjo Fernandez

Pedimos ayuda para evitar la imposición de contratos abusivos a periodistas gráficos y literarios por parte de los grandes grupos editoriales.

Algunos de los grupos editoriales más importantes del país pretenden hacer firmar a sus colaboradores gráficos y literarios un contrato que, en exclusiva en algunos casos, cede los derechos de explotación de los trabajos para cualquier uso, ilimitado en el tiempo, para todos los países del mundo e incluyendo la capacidad de comercialización a terceros; despojando a sus autores de todos sus derechos. En otras palabras, mediante estos contratos, estas empresas de comunicación pretenden hacerse con un archivo fotográfico y de texto para revenderlo y utilizarlo a su antojo sin limitación alguna. Un contrato inadmisible para cualquier autor, que está obligado a negarse a firmar un contrato que lesiona su derecho “a la protección de sus intereses morales y materiales derivados de toda protección científica, literaria o artística de la cual es autor.” (Artículo 27 de la Declaración Universal de los Derechos del Hombre)
Consideramos que desposeer a los autores de sus obras mediante una firma, que tiene más de extorsión que de práctica empresarial, es condenar a sus propias cabeceras a nutrirse de unos contenidos de cada vez menor calidad e interés, con lo que la pérdida terminará siendo no sólo para nosotros sino para todos aquellos lectores que acuden al quiosco en busca de contenidos de calidad y esto es el principio de la propia desaparición de dichas cabeceras y sus puestos de trabajo.
Solicitamos el apoyo del Ministerio de Cultura, como máximo garante de los derechos de autor, para que estos contratos, cuyas cláusulas quedan fuera de toda ética profesional, no sean impuestos a ningún redactor o fotógrafo, evitando así poner en riesgo la continuidad de nuestra profesión y el derecho de los ciudadanos a ser informados no sólo libremente, sino de una manera profesional, rigurosa y creativa.

Firma la petición

Concurso de Fotografía "Universo en español"

El País convoca el concurso internacional de fotografía "Universo en español", con dos categorías, "Premio Retrato-Sólo Loewe" y "Premio Historias-Instituto Cervantes". Cada uno de los premiados recibirá 5.000€ además de publicarse su foto en El País Semanal y El País.com y participar en una exposición colectiva en el Instituto Cervantes. Anímate, sólo tienes que mandar tus imágenes por correo electrónico durante las próximas cuatro semanal. Informate de todo en este enlace.

Antonia Moreno gana el premio Desencaja

Con esta genial serie fotográfica titulada Private Room,  Antonia Moreno ha obtenido el primer premio del Certamen Joven de Fotografía del Instituto Andaluz de la Juventud (IAJ), dotado con 3.000 euros. Tuve la suerte de tener a Antonia como alumna en la Escuela de Arte de Algeciras, hace años, y ya por entonces apuntaba maneras en el arte de interpretar los sentimientos y las emociones a través de su cámara, y así va moldeando su trabajo en el campo de la introspección de manera concienzuda y eficaz. Desde aquí, y más profunda enhorabuena, se lo merece con creces. Así describe ella este trabajo (extracto de su blog):

"En mi itinerario de alcoba en alcoba que propongo, intento formular un relato colectivo sobre personas que se encuentran en un momento de reflexión en sus vidas, retratados en un lugar íntimo, personal, privado...

Alcobas donde el amor, los sueños, la enfermedad, el deseo, el miedo, la mística, etc., se reformulan y ocupan su lugar entre cuatro paredes y unas camas. Desde el parto a la agonía, los dormitorios han sido, en la historia de la humanidad, el escenario de nuestra vida".

La Fotografía contada de Ana Matias en el Colectivo Imagen

Exposición "La confusión de los géneros"

Así de estupendamente se inauguró la exposición de Proyectos Finales de los alumnos del Ciclo Superior de Fotografía Artística de la Escuela de Arte San Telmo, en la sala de exposiciones del Ateneo de Málaga (plaza de la Constitución). Trabajos originales, frescos y tremendamente creativos conforman esta exposición que está encantando al público por su alto nivel artístico. Podrá disfrutarse hasta el 28 de noviembre, en horario de 18 a 21.30 horas.

Exposición Proyectos Finales de Fotografía Artística

Mañana viernes 4 de noviembre inauguramos en el Ateneo “La confusión de los Géneros” Fotografía Artística en la Escuela de Arte San Telmo de Málaga. Se trata de los proyectos finales de los alumnos del Ciclo Superior de Fotografía Artística, un despliegue de talento repartido entre creatividad, imaginación, originalidad y mucho mucho trabajo duro.

Estará hasta el 28 de noviembre, en horario de 18.00 a 21.30 horas.

Dirección del Ateneo, calle Compañía, 2 (junto plaza de la Constitución).

Primer premio

¡Estamos de enhorabuena! El Departamento de Diseño Gráfico ha ganado el primer premio de Proyectos Finales de Escuelas de Arte de Andalucía con el trabajo de Jessica González González, The Circus of Horror, del Ciclo Superior de Fotografía Artística. Además, es el segundo año consecutivo que lo conseguimos, por lo que estamos más que contentos (el año pasado fue con un proyecto de Ilustración, el cuento de Moraima Ruiz).
Este premio es una muestra de la calidad alcanzada en los proyectos finales, pues hay que resaltar que todos ellos han sido excelentes en este curso y fue francamente difícil decidir cual se enviaba a concurso, teniendo además que elegir entre los tres ciclos que conforman nuestro departamento.
Muchas felicidades a Jessica (que además se lleva el premio en metálico), una alumna que se ha formado con nosotros desde el bachillerato artístico, así que un total de cuatro años de su joven vida. El proyecto completo se expondrá durante las Jornadas de Escuelas de Arte, que, mira por donde, este año se celebran en Málaga.

Silencio... convertido en imagen.

Eso es lo que hizo magistralmente nuestra alumna Cristina Sánchez Vicaria, retratar el silencio en esta instantanea, y así ganó el reto lanzado por José Manuel Navia en Fotoactitudes. Gracias a esa maravillosa fotografía pudo asistir a una masterclass con el mismísimo Navia, de la cual vino estusiasmada y féliz, y no es para menos, todo un lujo al alcance de pocos que se ganó demostrando su gran sensibilidad ¡Felicidades artista!

La FotoTrillo

Con el curso ya en marcha, esta mañana hemos realizado nuestra primera actividad extraescolar, yéndonos a ver la exposición "Complicidades"de Miguel Trillo, que están repartidas en dos salas de la ciudad. Como es lógico y de esperar, a unos les ha gustado más que a otros (y a algunos nada), pero delante de la entrada de la Sala Siglo (que por cierto no pudimos ver porque estaba inexplicablemente cerrada), los más atrevidos posaron así de bien para una foto en el más puro estilo del conocido fotógrafo gaditano.

Para aquellos que tengan interés en visitar la exposición, estos son los datos, aunque a veces fallan, como nos ha pasado a nosotros.

La muestra permanecerá abierta al público hasta el 5 de noviembre, de forma simultánea, en la Sala Italcable de Unicaja, en la plaza de la Legión, y en la Sala Siglo Unicaja, en la plaza del Siglo. El horario de la exposición será de lunes a viernes de 10.30 a 13.30 horas y de 17.00 a 20.00 horas y los sábados de 10.30 a 13.30 horas. Más información en el artículo del Diario SUR.

EntreFotos 2011, XIII edición

Ferias y exposiciones fotográficas hay una innumerable cantidad, a lo largo y a lo ancho de nuestro país, pero pocas han podido mantener su vigencia y nivel logrando una trayectoria indiscutida como la feria-muestra entreFotos. En este 2011 se llevará a cabo en su edición XIII, realizadas de modo consecutivo desde su creación, en el año 1999.
Su punto fuerte, que la diferencia de cualquier otra exposición que se realice en nuestro terruño, está puntualmente enclavado en la significativa presencia de los autores de las imágenes expuestas durante los cuatro días que dura la feria.
Si quisiéramos hacer una breve reseña histórica de la feria entreFotos bastaría con decir que se ha constituido en uno de los eventos cuyo móvil es el esfuerzo colectivo, de organizadores y expositores, con el claro fin de difundir el arte fotográfico de autor y brindarle a estos un espacio adecuado para lanzarse al ruedo artístico por vez primera.
entreFotos 2011 se llevará a cabo los días 27, 28, 29 y 30 de octubre en el Centro Cultural Casa del Reloj, “Sala la Lonja”, de la Junta Municipal de Arganzuela.
La inauguración tendrá lugar el día 27 a las 19 horas, en tanto que el resto de los días podrá ser visitada de 11 a 15 y de 16 a 21 horas; el acceso al evento será gratuito y además de las exposiciones previstas se llevarán a cabo una serie de entrevistas con Bárbara Mur, directora técnica de la feria y con los fotógrafos participantes, algunos profesionales y otros emergentes.
(Post completo extraído de fotografiad, publiado por Marcela))
Más información en www.entrefotos.net/2011  (no os puedo facilitar el enlace porque la página no lo permite)

La formación de la Imagen

 

Este es el título principal del primer tema que vamos a tratar en este curso que empieza, que se continua con el subtítulo de "La fotografía estenopeica". Un capítulo en el que nos introduciremos en los principios generales de la imagen y la mágia de su formación en ese lugar oculto que es la cámara oscura. En la parte práctica, la gran mayoría de los alumnos experimentan una gran sorpresa, e incluso satisfacción, al comprobar que pueden conseguir imágenes, en ocasiones adsolutamente geniales, con una simple caja de cartón. Pero una cámara estenopeica puede hacerse de muchas cosas y por ello he escogido este singular ejemplo del artista Wayne Martin Bleger, que quería ser original al construir su cámara estenopeica (y seguramente también llamar la atención macabramente), y aquí veis el resultado: una cámara estenopeica construida con un cráneo, que además, para más señas, perteneció a una chica de 13 años fallecida hace 150. Se le ha añadido, a la cadavera digo, metales y piedras preciosas. El conjunto tiene por nombre Third Eye (El tercer ojo), y hasta hace fotos, como la que véis arriba.

Iniciamos nuestra particular aventura por el mundo de la imagen fotográfica. 

Para descargar el tema, pincha aquí.

III Muestra Internacional de fotografía y desarrollo sostenible.

RECICLAMADRID 2011,presenta dentro de su cuadro de actividades la exposición de fotografiá ”MIRADAS EN EL AÑO INTERNACIONAL DE LOS BOSQUES”. 

Las obras seleccionadas serán expuestas en el Museo Cosmo Caixa en Madrid,  durante el  III Salón Internacional de Reciclaje de Arte y Sostenibilidad del 8 al 20 de noviembre, dentro del programa oficial de la XI SEMANA DE LA CIENCIA DE MADRID.

Miradas en el año internacional de los bosques habilata un espacio donde la creatividad del autor pueda plasmar, realidades y/o anhelos, desde la evocación, la denuncia o la poesía visual. Hablamos de entornos y espacios naturales, animados o inanimados, de acciones…. invitando al fotografo a reflexionar, sobre la conservación de los bosques.

La convocatoria esta abierta a aquellos fotógrafos -profesionales, estudiantes o aficionados- de cualquier nacionalidad, que a través de imágenes contribuya a la sensibilización social mostrando actitudes, comportamientos, realidades o temores, que hagan reflexionar sobre el desarrollo sostenible y la conservación del medio ambiente a través de los bosques.

Las propuestas deberán enviarse en formato JPG a:

reciclamadrid11@gmail.com

Plazo de presentación de propuestas

14 de octubre 2011

Más información en Reciclamadrid 2011

Bienvenidos a un nuevo curso en San Telmo

Iniciamos un nuevo curso del Ciclo Superior de Fotografía Artística en la Escuela de Arte San Telmo de Málaga. Con las aulas a tope, como siempre vamos a poner toda la ilusión y empeño en vuestro aprendizaje en este mundillo, y esperamos que vosotros correspondáis con vuestro esfuerzo e interés. Quedan por delante muchas horas de trabajo y convivencia que esperamos sean de provecho y dedicación, tanto para vosotros los alumnos como para nosotros, los profesores.

Así que bienvenidos y ¡adelante!

19 de agosto, Día Mundial de la Fotografía

Aprovechando que fue un día como hoy, 19 de agosto del año 1839, cuando se hizo público el invento de la fotografía en Paris, de la mano de Daguerre (aunque su inventor fue Niepce), este día del año se ha colocado como Día Internacional de la Fotografía, por lo que no podíamos dejar de marcarlo en nuestro calendario y comentarlo. Cuando nació la fotografía, libró a la pintura de su papel de retratar el mundo y sus habitantes, de la necesidad del realismo para que perdurasen las cosas y las gentes, asumiendo ese papel con total desenvoltura. Con los años, la fotografía se ha convertido en mucho más que la plasmación de la realidad; 179 años después lo cierto es que La Fotografía es un gran recurso creativo y hoy en día, casi sin proponérselo, todo el mundo tiene una cámara en el bolsillo. El número de teléfonos móviles en todo el mundo superará este año la cifra de los 5.000 millones, eso añadido al parque de cámaras fotográficas nos da una buena idea de la importancia y popularidad de este medio que, al margen del buen hacer del fotógrafo, ha entrado en el mercado de consumo como un caballo desbocado.
Lo cierto es que las fechas para celebrar la Fotografía podrían ser varias, pero lo que no cabe duda es que su invención, aunque no vital para el ser humano como otros importantes avances, a dotado al mundo de una nueva manera de afrontar la realidad, incluso de vivirla. Nuestra vida está inundada de imágenes de todo tipo que nos informan, alegran, entristecen, indignan, enaltecen... o incluso, nos desinforman o manipulan. Es bueno recordar en este día la importancia de la educación visual, la necesidad de enseñar a niños, jóvenes y mayores la lectura de la imagen, es más, debería ser una asignatura desde 1º de primaria, para que todos el mundo sea consciente que una fotografía no es el reflejo de la realidad, sino una manera de interpretarla y para que no acabe el personal tan supeditado a las imágenes que no sea capaz de recordar aquello que no tuvo tiempo de mirar a través del visor cuando fue de viaje.
La Fotografía es mucho más que la plasmación de nuestro alrededor o las cosas que suceden en el mundo, es una manera de verlo y de interpretarlo y por eso es importante recordar al contemplar una imagen que, lo que estamos viendo, es la mirada de una persona o incluso, su sueño más bello o su pesadilla más terrible.
Y dicho esto ¡FELIZ DÍA DE LA FOTOGRAFÍA!

PhotoEspaña 2011: El poder de la duda

En este interesantísimo artículo de ESPACIOPHAKE, se analiza detenidamente la última edición del festival internacional de fotografía y artes visuales PhotoEspaña2011, que ha tenido lugar en Madrid entre el 01 de junio y el 24 de julio, cuya expectación era grande debido al cambio en el equipo gestor que dirige el evento. Merece la pena leerlo para estar a la última en lo acontecido en el prestigioso festival.
espaciophake: PhbotoEspaña 2011

Fotografía y literatura, aliados en favor de los niños trabajadores

En un proyecto conjunto, cinco fotógrafos profesionales de reconocimiento mundial, junto a 16 escritores y la Fundación Telefónica, han presentado en el día de ayer en Sevilla la obra fotográfica-literaria “La hora del recreo”. Este emprendimiento surge de una inquietud por mostrar al mundo las iniciativas sociales en defensa de los menores sometidos a trabajar en América Latina.

Para llevar adelante este magnífico trabajo, los fotógrafos Carlos Spottorno (Hungría/España), Walter Astrada (Argentina), Álvaro Ybarra (España), Lurdes R. Basolí (España) y Renzo Giraldo (Perú); retrataron a lo largo de un mes a 16 niños de la Fundación Proniño en tres situaciones claves: el lugar donde trabajan, sus ratos de ocio y la escuela. Además de las fotografías se comunicaron con ellos durante este tiempo a fin de conocerlos y compartir sus experiencias de vida.

Por otro lado los escritores Luisgé Martín, Gustavo Martín Garzo, Ricardo Menéndez Salmón, Vicente Molina Foix, Soledad Puértolas, Rosa Regàs, Javier Reverte, Marta Rivera de la Cruz, Santiago Roncagliolo, Care Santos, Héctor Abad, Lola Beccaria, Ángeles Caso, Alonso Cueto, Espido Freire y Fernando Iwasaki, todos ellos muy prestigiosos; redactaron cuentos inspirados en las imágenes y las historias que los fotógrafos recavaron.

Este libro es una verdadera obra de arte, recorrer cada una de las 16 historias con esas fotos tan significativas y conmovedoras es una experiencia que sin duda no dejarán a nadie indiferente. Desde la más alta calidad artística cada uno de los protagonistas de este proyecto, tal como lo dice la introducción del sitio oficial, “el fotógrafo mira al niño desde la cámara, el niño mira al escritor desde las fotos y el novelista se mira a sí mismo para escribir”, han obtenido un resultado de una humanidad tan profunda que, como simples espectadores, nos supera y nos deja perplejos ante tanta belleza.

El escritor Fernando Iwasaki, que redactó el cuento “Papel contra tijeras”, cuya historia está inspirada en la vida de Diana, una adolescente que vende quesos en las calles de Colombia, relata como ella cuenta que disfruta estudiando y trabaja porque sus padres necesitan esa ayuda. Según el propio Iwasaki, este libro, parafraseando a Cortázar, “no es un libro de regalo. Nosotros somos el regalo del libro”.

Por Marcela Miércoles Junio 29, 2011, en el blog Fotografiad

Hasta siempre Jesús

Hoy la fotografía está de luto y consternada, los obturadores de las cámaras se niegan a disparar, los objetivos están cubiertos con su tapadera, las correas de las cámaras llevaran un lazo negro, uno de los más grandes que ha dado la fotografía en nuestro país, Jesús Jaime Mota, falleció ayer por la mañana en su casa de Mijas de forma repentina después de levantarse.

Jesús nos deja un gran legado, sus imágenes de Africa, Asia y casi del mundo entero llenaran para siempre en nuestras retinas y nuestros recuerdos. Fotógrafo viajero incansable, fue reconocido por la Federación Andaluza de Fotografía con el Premio Andaluz de la Fotografía, tiene en su palmares innumerables premios de prestigio internacional, de los que nunca le gustó vanagloriarse. Nominado para el Premio Nacional de Fotografía en una ocasión, es una deuda que tiene la Fotografía con él, se lo merece como tantos otros, espero que algún día se le reconozca.

Jaime Mota

En más de una ocasión donó la recaudación de su venta de fotos y publicaciones para proyectos humanitarios, hay colegios y orfanatos en Africa gracias a su desinteresada labor que personalmente llevaba a su finalización participando activamente en todo el proyecto.

Juan Miguel Alba

fotógrafo amigo de Jesús

Al mundo de la fotografía malagueña le va a costar asimilar que Jesús ya no está, de tan repentina e inesperada que ha sido su marcha, pero no cabe duda de que siempre nos acompañará en nuestro ideario fotográfico, por su buen hacer y su gran ejemplo de trabajo y de vida, y por supuesto, por su magnífica obra.

HASTA SIEMPRE JESÚS.

PHOTOESPAÑA 2011

Hoy comienza el Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales, PHotoEspaña. Con sede principal en Madrid, también colaboran otras ciudades como Lisboa, Cuenca y Alcalá de Henares. Este año participan nada menos que 370 artistas de 55 nacionalidades.

El programa consta de 68 exposiciones, de las cuales 21 se realizarán en la Sección Oficial del evento, 6 tendrán lugar en el OpenPHoto Cuenca - una muestra que integra las propuestas de embajadas e instituciones culturales extranjeras -, 9 en otras diferentes salas, y 32 en el Festival Off, donde se reúnen las propuestas más destacables de las principales galerías de arte en Madrid. A lo largo de estos eventos, las exposiciones tendrán lugar en museos, galerías, salas y centros de arte, entre otras sedes.

Con respecto al tema de este año, su título es: “Interfaces. El retrato y la comunicación”. La idea es explorar este vasto género desde el punto de vista de la interconexión, tomando al rostro como una zona de interacción, con sus límites e implicancias. Si bien el Festival está centrado en la fotografía, también habrá algunas iniciativas relacionadas con otras disciplinas que le aportarán un toque más experimental, como el vídeo, la pintura y otros lenguajes que según Gerardo Mosquera - comisario General durante los próximos tres años - “tienen la fotografía como base de la imagen”. Así que este año se enfatizará el carácter de festival con la implementación de procesos y experiencias más participativos - algunos fuera de las salas de exhibición -, que se divulgarán entre la comunidad de amigos de PHotoEspaña y en la red.

Esta XIV edición del Festival PHotoEspaña se extenderá desde el 1 de junio al 24 de julio. Una ocación excepcional para disfrutar de la fotografía y de un tema tan recurente como apasionante. Más información: http://www.phedigital.com/festival/

A proposito de barbie

A propósito de Barbie, es una muestra colectiva realizada por los ciclos de Alfarería, Estilismo, Fotografía y Diseño Gráfico.
Cuando hablamos de la muñeca Barbie inmediatamente pensamos en la mítica figura de una joven de cuerpo escultural y rubia melena que ha pasado de ser un preciado juguete para las niñas durante décadas a un objeto de auténtico coleccionismo. Debido a ello, Barbie ha sabido ser una perfecta maniquí y, por tanto, una preciada modelo vestida por lo mejores diseñadores del mundo. Por ello, desde la Escuela de Arte "San Telmo" de Málaga, el alumnado ha dado su propia mirada a través de dicha muestra, en la que la muñeca se ha convertido en una excusa para crear gracias a su imagen auténticas obras de arte donde el volumen y las formas cobran protagonismo.

La podrás disfrutar hasta el 25 de junio en la Sala Moreno Villa (edificio del Teatro Cervantes) del Área de Cultura del Ayuntamiento de Málaga.

Concurso FRONTERA SUR

La Noche en Blanco

Un año más podemos disfrutar de La Noche en Blanco, una noche plenamente cultural en la que el centro histórico de Málaga se viste de gala. No sólo están abiertos todos los museos (además gratuitamente) y salas de exposiciones de la ciudad, sino que además en cada calle, rincón y esquina se realiza una actividad cultural distinta. La Escuela de Arte San Telmo participa este año con 4 actividades: en la sección Artes Visuales participamos con la experiencia visual Lo Transparente, que aglutina una serie de audiovisuales realizados por los alumnos del Ciclo Superior de Fotografía Artística; Graffiti en la Calle, realizado por cuatro alumnos de la Escuela, y la exposición A Proposito de Barbie, en la Sala Moreno Villa (en el Teatro Cervantes), en la que han colaborado varios ciclos. Además, el Ciclo Superior de Cerámica Artística decora La Alcazaba con una exposición titulada Construyendo el espacio. Os invitamos a no perderos ni un detalle.

Toda la información en La Noche en Blanco.

Un día en la naturaleza de España

Se trata de una convocatoria de Fotonatura.org para el fin de semana del 14 y 15 de mayo. Todo aficionado a la fotografía será bienvenido a esta acción fotográfica colectiva, cuyo fin será salir a capturar la riqueza y diversidad de la naturaleza española.

Según se explica en el sitio de Fotonatura, el objetivo es ensalzar la belleza y los valores de la naturaleza; y aunque no alcanzará con un par de días para plasmarlos en su totalidad, cuantas más personas se sumen al proyecto, más amplia será la visión que se logre y más representativa será la muestra que se consiga. Por otro lado, los ideales que promueve este encuentro van más allá de la simple apreciación, ya que apuntan a defender la conservación de patrimonio natural; de manera que la iniciativa cuenta con el apoyo de varias asociaciones españolas de fotografía de naturaleza.

Además de los premios, existe la posibilidad de que el sitio publique un libro sin fines de lucro con las mejores imágenes recolectadas, a fin de hacer todavía más accesible al público la luz, los paisajes y la vida oculta de la flora y la fauna españolas.

Podéis acceder a las bases del concurso visitando el enlace de abajo. Esperamos que podáis aprovechar esta interesante propuesta, que de seguro os brindará una experiencia enriquecedora.

Referencias:

• http://www.fotonatura.org/un-dia-naturaleza/bases.php
• http://www.fotografiad.com/un-dia-en-la-naturaleza-de-espana/
  

La prensa llora a dos de sus grandes

Fotógrafos de Guerra, igual a Morir con las botas puesta, como rezaba el título de la gran película.
Son de la Escuela de Robert Capa, quieren mostrar al mundo la perversidad del ser humano, las desgracias que es capaz de inflingir a sus semejantes, la locura ambiciosa que representan las guerras y sus consecuencias. Sus vidas no valen nada allí donde trabajan y son conscientes de ello. Todo por una FOTO. Hoy, la prensa de todo el mundo llora a dos de sus grandes, Tim Hetherington y Chris Hondros, ambos de 41 años, muertos en la ciudad libia de Misrata con pocas horas de diferencia.
Sus magníficos trabajos los mantendrán vivos para siempre y serán el ejemplo para otros que, como ellos, lo darán todo por ser los ojos de la gente.

Artículo El País: La prensa llora a dos de sus grandes
Afganistán, la trampa sin fin. TIM HETHERINGTON | 03-09-201
Herat, desde la ventana de un Hamvee. CHRIS HONDROS | 25-10-2010

Creando el mapa de la belleza de la ciudad

There is Beauty in the City es un proyecto global impulsado por la artista y curadora Anna Francis desde el Reino Unido, para que las personas reinterpreten la ciudad y los espacios que habitan a través de una cámara y un imán y (nos) descubran la belleza que atesoran nuestros espacios más cercanos y a la vez más alejados y desconocidos. Siguiendo esta premisa, la galería de arte contemporaneo PhotoArte Komite y los creadores e impulsores de este proyecto se han pueto de acuerdo para llevar adelante un proyecto de colaboración. Así nace There is beauty in the city: Bilbao, un proyecto de arte colaborativo con el que se quiere descubrir, cartografiar y difundir el itinerario de la belleza de Bilbao. “Todo lo que se necesita es una cámara de fotos y un imán (que nosotros proporcionamos). Sólo hay que encuadrar el espacio, lugar, edificio, persona…que para cada uno de nosotros representa la belleza de Bilbao, colocar el imán de forma que éste sea visible en la fotografía, que no tiemble el pulso a la hora de tomar la misma y enviarla” nos dicen los organizadores. La obra final es un trabajo de cartografía que nos permite visualizar un originalísimo mapa de la belleza en el que son los propios ciudadanos los que nos descubren dónde hay belleza en la ciudad. Una iniciativa que auna participación y creación, al alcance de cualquiera. Esperamos que otras ciudades se sumen a este interesantísimo proyeto.

Podéis acceder a toda la información sobre el evento y cómo participar en el mismo en:

http://bellezaenbilbao.blogspot.com/
http://thereisbeautyinthecity.blogspot.com/

Principios básicos de iluminación

Apuntes de Iluminación II, donde vemos los principios básicos de iluminación artificial.
Pincha aquí.

FOTOMANIAS 2011

Vuelve Fotomanías en su tercera edición con un programa interesantísimo, tanto a nivel de exposiciones programadas como de talleres que se van a impartir. En cuanto a lo primero, aquí en Málaga capital contamos con las exposiciones en el CCP, en calle Ollerias, que se engloban dentro del nexo común "Heroínas o víctimas". Varios autores muestras sus proyectos en torno a las mujeres que conviven con el cancer, desde distintos puntos de vista e involucraciones, pero desde luego todos impactantes y sorpresivos. En la provincia se han repartido varias exposiciones que no hay que perderse, como la del gran fotógrafo Tino Soriano, "El futuro existe", que se puede ver hasta el 7 de mayo en Antequera, o la de Morenatti "Violencia de Género", del 1 de abril al 8 de mayo en El Rincón de la Victoria. En cuanto a los talleres, del 21 al 25 de marzo Matuschka hablará del uso del propio cuerpo para la ralización de un proyecto, Katharina Mouratidi sobre el "Proyecto, concepción y desarrollo", del 4 al 8 de abril, y Pierre Radisic de "La serie fotográfica" del 25 al 29 de abril. Como véis, mucho que ver y que aprender de la mano de grandes fotógrafos.
Toda la programación y para apuntarse a los talleres, que son gratuitos, podéis verla en los siguientes enlaces:
Fotomanías 2011
Diputación Cultura

Habitación 610

Este es el título del trabajo presentado por Silvia Díaz en el contexto de FOTOMANÍAS 2011, inaugurado el pasado 17 de marzo, que este año se monotemiza con varias exposiciones dedicadas a proyectos fotográficos que tienen como protagonista a mujeres que conviven con el cancer, y que en algunos casos, como el de Silvia, se retratan a si mismas. Así, durante el tiempo en el que se ha sometido a un trasplante de médula ósea, ha ido creando un diario visual de su día a día, contándonos los sentimientos y emociones padecidos en el aislamiento obligado en esa habitación, la 610. Como ella misma comentaba en la mesa redonda de inauguración, el proyecto le sirvió como terapia, generándole vitalidad y esperanza, a la vez que cree que servirá a otras personas en su misma situación. Sin duda un trabajo que nos muestra la fotografía como un acto de valentía que nos acerca a una cotidianidad a la que puede resultar díficil mirar, precisamente por su cercanía. Situada en el Espacio Oblicuo, del CCP, en calle Ollerias, 34, permanecerá allí hasta el 2 de abril. Más información en la web cultural de Diputación.

La Fotografía Contada. Jesús Jaime Mota

Dentro del ciclo "La Fotografía Contada", que estan llevando a cabo en el Colectivo Imagen de Fuengirola, este próximo viernes 4 el protagonista es Jesús Jaime Mota, un fotógrafo magnífico con una trayectoria plagada de grandes premios que reconocen su gran trabajo. En este encuentro el artista mijeño hablará de sus numerosos viajes y de su visión de la fotografía: "El propósito de mi trabajo es transmitir al que observa, los sentimientos y sensaciones que un día viví con esa humilde gente, sentimientos puros y sinceros, sensaciones intensas y cargadas de emociones inolvidables".
La cita es a las 20.30 horas en la sede del colectivo en C/ Maestra Azpiazu nº 21, Puebla Lucia, 29640 Fuengirola. Tlf. 952 198 738

Gervasio Sánchez en FOTOACTITUDES

Sin duda alguna Gervasio Sánchez, Premio Nacional de Fotografía 2009, es uno de los mejores reporteros gráficos del mundo, y tenemos el honor de que sea Español. Gracias a Notodo.com podemos asistir a un Master Class dentro del certamen FOTOACTITUDES, en el que el gran fotógrafo cuenta sus experiencias, su manera de enfocar los trabajos y da consejos para los que quieren trabajar en ese género fotográfico. Son seis sesiones online divididas en capítulos audiovisuales que se prolongarán semanalmente y en las que además se lanzará un reto para que puedas participar y ganar algun premio de los que ofrecen. No te pierdas las charlas de este magnífico fotógrafo conocido, no sólo por sus imágenes y reportajes, sino también por su integridad y su compromiso con los más desfavorecidos.
FOTOACTITUDES de Gervasio Sánchez

Becas Daniel Vázquez Díaz

La Diputación de Huelva convoca las interesantísimas becas Daniel Vázquez Díaz de artes plásticas para estimular y promover la creación de artistas andaluces. La cuantía total de las becas es de 10.000 euros, pudiéndose otorgar hasta un máximo de dos becas. Se trata de presentar un proyecto artístico cuya duración de ejecución no puede exceder de un año. Una buena ocasión para poder realizar esa idea maravillosa que tienes en mente. Pincha aquí para descargarte las bases, y recuerda que tienes hasta el 6 de mayo para enviarlo.

Inauguración de "A Shot Apart"

La exposición lució estupenda y, aunque no estaban todos los que son, los que estábamos pasamos un rato muy agradable compartiendo nuestra visión de las obras. ¡Felicidades a todos!

A Shot Apart

Este es el curioso título de la exposición que inauguramos el próximo martes 15 en la Caja Blanca. La frase hecha viene a traducirse algo así como “lo que hay tras el disparo”, por eso nos pareció apropiadísima cuando alguien la sugirió para el nombre, pues de eso se trata, de mostrar el gran trabajo intelectual que hay alrededor de la acción de apretar el botón. Así, los alumnos y alumnas de los tres ciclos que componen la familia profesional de Diseño Gráfico de la Escuela de Arte San Telmo de Málaga: Fotografía Artística, Gráfica Publicitaria e Ilustración, muestran aquí una estética que rechaza la excesiva tecnificación y automatización de la fotografía, buscando la identidad de lo que se ha dado en llamar “fotografía pobre”. A través de cámaras estenopéicas, lomográficas, polaroids, escanogramas o photems, vuelven a la fotografía como un rito íntimo que se aleja del simple acto de apretar mecánicamente un botón, buscando la construcción artesanal de una historia personal hecha imagen.

Inauguración: martes 15 a las 20 horas.

Lugar: La Caja Blanca, en c/ Editor Ángel Caffarena, 8 (zona Teatinos, Torre Atalaya)

Duración: del 16 de febrero al 9 de marzo de 2011

Aumenta la calidad de tus tomas

Este artículo que aparece hoy en fotografíad viene muy bien para los que se precipitan realizando las tomas fotográficas. Especialmente dedicado a mis alumnos que hoy en la Alcazaba han realizado el ejercicio de claro-oscuro con "sorprendete celeridad". Enlace

Exposición de Salvador Jimenez

Mañana viernes se inaugura, en la sala del Colectivo Imagen, la exposición A través de mi cámara, de Salvador Jimenez. El texto con el que la presenta es más que sugerente para invitarnos a visitarla:
Una fotografía de paisajes puede ser el fruto de años de paciencia, y también la casualidad de un momento fugaz que pasa ante nosotros y luego desaparece. También puede ser parte de una serie de imágenes que mantiene al fotógrafo ocupado durante años. Del mismo modo que un pescador espera pacientemente a que algo –o quizás nada- suceda, el fotógrafo de paisajes depende de su reserva de paciencia, una virtud que es tan importante desarrollar como la habilidades técnicas.

Terry Hope.
Estará hasta el 9 de marzo. Más información en el blog del Colectivo Imagen

Montajes fotográficos históricos

¿Alguien se pensaba que lo del montaje en las fotografías es cosa de Photoshop? Pues no, la cosa viene de mucho tiempo atrás, y los programas de ordenador es sólo una manera más de hacerlos. Y como ejemplo las fotos que Santiago Díaz rememora en este estupendo artículo llamado "Fotografías históricas que fueron falseadas", en Xatakafoto. No os lo perdáis. Pincha aquí para enlazar.

XII Bienal Internacional de Fotografía de Cordoba 2011

Este año vuelve la Bienal de Cordoba. Con esta será la número doce y se celebra desde el 21 de enero hasta el 10 de marzo. Les ha costado volverla a poner en marcha pero parece que ha sido para bien porque, mirando el catalogo de exposiciones y actividades, resultan bastante interesante la mayoría de ellas. Os animo a echarle un vistazo descargándotelo aquí. También puedes encontrar más información en la web de Afoco.

Ejercicios digitales

Medida de la luz
Formatos y Modos de Color

La vigencia del Sistema de Zonas

Para los que llevamos en la fotografía muchos años, el cuestionar la vigencia del Sistema de Zonas que el gran maestro Ansel Adams inventara allá por los años treinta del siglo XX es poco más o menos que una barbaridad. Sin embargo, vengo observando desde hace unos años -sobretodo desde la imposición en que se ha convertido el sistema digital- que, por un lado muchos docentes de la fotografía han dejado de incluirlo en su programación, y por otro que algunos alumnos que acuden a nuestras enseñanzas con conocimientos previos (más o menos acertados), cuyo aprendizaje ha sido unicamente de uso digital (como si se tratara de "otro" tipo de fotografía en lugar de otra herramienta), se echan las manos a la cabeza cuando impartimos los temas relacionados con el Sistema de Zonas, tildandolos de obsoletos. Sin embargo esta aptitud lleva a un desconocimiento base en el aprendizaje de la toma fotográfica. En ocasiones me encuentro con grupos de alumnos a los que, prentendiendo explicarles como se realiza la exposición en alta calidad con las cámaras digitales, me veo obligada a dar pasos atrás y explicarles algo tan elemental y básico como el Sistema de Zonas, sin cuyo conocimiento es implosible asimilar correctamente un sistema de trabajo profesional, ya sea en formato clásico o digital. Quizá el problema que tenemos los "anticuados", es enfrentarnos a los que no distinguen lo artístico de lo mediocre, en deterioro de la fotografía profesional.

Distancias Focales

Conocer el uso y posibilidades de las diversas distancias focales facilita una aplicación correcta para cada ocasión además de un dominio más exhaustivo u original en su utilización en el terreno artístico. Pincha aquí.

Concursos de fotografía

Interesante post en fotografiad sobre como aumentar las posibilidades de ganar en un concurso de la materia en cuestión. Y además con buenísimas imágenes ganadoras de varios concursos. Merece la pena leerlo en: blog fotografíad