Creando el mapa de la belleza de la ciudad

There is Beauty in the City es un proyecto global impulsado por la artista y curadora Anna Francis desde el Reino Unido, para que las personas reinterpreten la ciudad y los espacios que habitan a través de una cámara y un imán y (nos) descubran la belleza que atesoran nuestros espacios más cercanos y a la vez más alejados y desconocidos. Siguiendo esta premisa, la galería de arte contemporaneo PhotoArte Komite y los creadores e impulsores de este proyecto se han pueto de acuerdo para llevar adelante un proyecto de colaboración. Así nace There is beauty in the city: Bilbao, un proyecto de arte colaborativo con el que se quiere descubrir, cartografiar y difundir el itinerario de la belleza de Bilbao. “Todo lo que se necesita es una cámara de fotos y un imán (que nosotros proporcionamos). Sólo hay que encuadrar el espacio, lugar, edificio, persona…que para cada uno de nosotros representa la belleza de Bilbao, colocar el imán de forma que éste sea visible en la fotografía, que no tiemble el pulso a la hora de tomar la misma y enviarla” nos dicen los organizadores. La obra final es un trabajo de cartografía que nos permite visualizar un originalísimo mapa de la belleza en el que son los propios ciudadanos los que nos descubren dónde hay belleza en la ciudad. Una iniciativa que auna participación y creación, al alcance de cualquiera. Esperamos que otras ciudades se sumen a este interesantísimo proyeto.

Podéis acceder a toda la información sobre el evento y cómo participar en el mismo en:

http://bellezaenbilbao.blogspot.com/
http://thereisbeautyinthecity.blogspot.com/

Principios básicos de iluminación

Apuntes de Iluminación II, donde vemos los principios básicos de iluminación artificial.
Pincha aquí.

FOTOMANIAS 2011

Vuelve Fotomanías en su tercera edición con un programa interesantísimo, tanto a nivel de exposiciones programadas como de talleres que se van a impartir. En cuanto a lo primero, aquí en Málaga capital contamos con las exposiciones en el CCP, en calle Ollerias, que se engloban dentro del nexo común "Heroínas o víctimas". Varios autores muestras sus proyectos en torno a las mujeres que conviven con el cancer, desde distintos puntos de vista e involucraciones, pero desde luego todos impactantes y sorpresivos. En la provincia se han repartido varias exposiciones que no hay que perderse, como la del gran fotógrafo Tino Soriano, "El futuro existe", que se puede ver hasta el 7 de mayo en Antequera, o la de Morenatti "Violencia de Género", del 1 de abril al 8 de mayo en El Rincón de la Victoria. En cuanto a los talleres, del 21 al 25 de marzo Matuschka hablará del uso del propio cuerpo para la ralización de un proyecto, Katharina Mouratidi sobre el "Proyecto, concepción y desarrollo", del 4 al 8 de abril, y Pierre Radisic de "La serie fotográfica" del 25 al 29 de abril. Como véis, mucho que ver y que aprender de la mano de grandes fotógrafos.
Toda la programación y para apuntarse a los talleres, que son gratuitos, podéis verla en los siguientes enlaces:
Fotomanías 2011
Diputación Cultura

Habitación 610

Este es el título del trabajo presentado por Silvia Díaz en el contexto de FOTOMANÍAS 2011, inaugurado el pasado 17 de marzo, que este año se monotemiza con varias exposiciones dedicadas a proyectos fotográficos que tienen como protagonista a mujeres que conviven con el cancer, y que en algunos casos, como el de Silvia, se retratan a si mismas. Así, durante el tiempo en el que se ha sometido a un trasplante de médula ósea, ha ido creando un diario visual de su día a día, contándonos los sentimientos y emociones padecidos en el aislamiento obligado en esa habitación, la 610. Como ella misma comentaba en la mesa redonda de inauguración, el proyecto le sirvió como terapia, generándole vitalidad y esperanza, a la vez que cree que servirá a otras personas en su misma situación. Sin duda un trabajo que nos muestra la fotografía como un acto de valentía que nos acerca a una cotidianidad a la que puede resultar díficil mirar, precisamente por su cercanía. Situada en el Espacio Oblicuo, del CCP, en calle Ollerias, 34, permanecerá allí hasta el 2 de abril. Más información en la web cultural de Diputación.

La Fotografía Contada. Jesús Jaime Mota

Dentro del ciclo "La Fotografía Contada", que estan llevando a cabo en el Colectivo Imagen de Fuengirola, este próximo viernes 4 el protagonista es Jesús Jaime Mota, un fotógrafo magnífico con una trayectoria plagada de grandes premios que reconocen su gran trabajo. En este encuentro el artista mijeño hablará de sus numerosos viajes y de su visión de la fotografía: "El propósito de mi trabajo es transmitir al que observa, los sentimientos y sensaciones que un día viví con esa humilde gente, sentimientos puros y sinceros, sensaciones intensas y cargadas de emociones inolvidables".
La cita es a las 20.30 horas en la sede del colectivo en C/ Maestra Azpiazu nº 21, Puebla Lucia, 29640 Fuengirola. Tlf. 952 198 738

Gervasio Sánchez en FOTOACTITUDES

Sin duda alguna Gervasio Sánchez, Premio Nacional de Fotografía 2009, es uno de los mejores reporteros gráficos del mundo, y tenemos el honor de que sea Español. Gracias a Notodo.com podemos asistir a un Master Class dentro del certamen FOTOACTITUDES, en el que el gran fotógrafo cuenta sus experiencias, su manera de enfocar los trabajos y da consejos para los que quieren trabajar en ese género fotográfico. Son seis sesiones online divididas en capítulos audiovisuales que se prolongarán semanalmente y en las que además se lanzará un reto para que puedas participar y ganar algun premio de los que ofrecen. No te pierdas las charlas de este magnífico fotógrafo conocido, no sólo por sus imágenes y reportajes, sino también por su integridad y su compromiso con los más desfavorecidos.
FOTOACTITUDES de Gervasio Sánchez

Becas Daniel Vázquez Díaz

La Diputación de Huelva convoca las interesantísimas becas Daniel Vázquez Díaz de artes plásticas para estimular y promover la creación de artistas andaluces. La cuantía total de las becas es de 10.000 euros, pudiéndose otorgar hasta un máximo de dos becas. Se trata de presentar un proyecto artístico cuya duración de ejecución no puede exceder de un año. Una buena ocasión para poder realizar esa idea maravillosa que tienes en mente. Pincha aquí para descargarte las bases, y recuerda que tienes hasta el 6 de mayo para enviarlo.

Inauguración de "A Shot Apart"

La exposición lució estupenda y, aunque no estaban todos los que son, los que estábamos pasamos un rato muy agradable compartiendo nuestra visión de las obras. ¡Felicidades a todos!

A Shot Apart

Este es el curioso título de la exposición que inauguramos el próximo martes 15 en la Caja Blanca. La frase hecha viene a traducirse algo así como “lo que hay tras el disparo”, por eso nos pareció apropiadísima cuando alguien la sugirió para el nombre, pues de eso se trata, de mostrar el gran trabajo intelectual que hay alrededor de la acción de apretar el botón. Así, los alumnos y alumnas de los tres ciclos que componen la familia profesional de Diseño Gráfico de la Escuela de Arte San Telmo de Málaga: Fotografía Artística, Gráfica Publicitaria e Ilustración, muestran aquí una estética que rechaza la excesiva tecnificación y automatización de la fotografía, buscando la identidad de lo que se ha dado en llamar “fotografía pobre”. A través de cámaras estenopéicas, lomográficas, polaroids, escanogramas o photems, vuelven a la fotografía como un rito íntimo que se aleja del simple acto de apretar mecánicamente un botón, buscando la construcción artesanal de una historia personal hecha imagen.

Inauguración: martes 15 a las 20 horas.

Lugar: La Caja Blanca, en c/ Editor Ángel Caffarena, 8 (zona Teatinos, Torre Atalaya)

Duración: del 16 de febrero al 9 de marzo de 2011

Aumenta la calidad de tus tomas

Este artículo que aparece hoy en fotografíad viene muy bien para los que se precipitan realizando las tomas fotográficas. Especialmente dedicado a mis alumnos que hoy en la Alcazaba han realizado el ejercicio de claro-oscuro con "sorprendete celeridad". Enlace

Exposición de Salvador Jimenez

Mañana viernes se inaugura, en la sala del Colectivo Imagen, la exposición A través de mi cámara, de Salvador Jimenez. El texto con el que la presenta es más que sugerente para invitarnos a visitarla:
Una fotografía de paisajes puede ser el fruto de años de paciencia, y también la casualidad de un momento fugaz que pasa ante nosotros y luego desaparece. También puede ser parte de una serie de imágenes que mantiene al fotógrafo ocupado durante años. Del mismo modo que un pescador espera pacientemente a que algo –o quizás nada- suceda, el fotógrafo de paisajes depende de su reserva de paciencia, una virtud que es tan importante desarrollar como la habilidades técnicas.

Terry Hope.
Estará hasta el 9 de marzo. Más información en el blog del Colectivo Imagen

Montajes fotográficos históricos

¿Alguien se pensaba que lo del montaje en las fotografías es cosa de Photoshop? Pues no, la cosa viene de mucho tiempo atrás, y los programas de ordenador es sólo una manera más de hacerlos. Y como ejemplo las fotos que Santiago Díaz rememora en este estupendo artículo llamado "Fotografías históricas que fueron falseadas", en Xatakafoto. No os lo perdáis. Pincha aquí para enlazar.

XII Bienal Internacional de Fotografía de Cordoba 2011

Este año vuelve la Bienal de Cordoba. Con esta será la número doce y se celebra desde el 21 de enero hasta el 10 de marzo. Les ha costado volverla a poner en marcha pero parece que ha sido para bien porque, mirando el catalogo de exposiciones y actividades, resultan bastante interesante la mayoría de ellas. Os animo a echarle un vistazo descargándotelo aquí. También puedes encontrar más información en la web de Afoco.

Ejercicios digitales

Medida de la luz
Formatos y Modos de Color

La vigencia del Sistema de Zonas

Para los que llevamos en la fotografía muchos años, el cuestionar la vigencia del Sistema de Zonas que el gran maestro Ansel Adams inventara allá por los años treinta del siglo XX es poco más o menos que una barbaridad. Sin embargo, vengo observando desde hace unos años -sobretodo desde la imposición en que se ha convertido el sistema digital- que, por un lado muchos docentes de la fotografía han dejado de incluirlo en su programación, y por otro que algunos alumnos que acuden a nuestras enseñanzas con conocimientos previos (más o menos acertados), cuyo aprendizaje ha sido unicamente de uso digital (como si se tratara de "otro" tipo de fotografía en lugar de otra herramienta), se echan las manos a la cabeza cuando impartimos los temas relacionados con el Sistema de Zonas, tildandolos de obsoletos. Sin embargo esta aptitud lleva a un desconocimiento base en el aprendizaje de la toma fotográfica. En ocasiones me encuentro con grupos de alumnos a los que, prentendiendo explicarles como se realiza la exposición en alta calidad con las cámaras digitales, me veo obligada a dar pasos atrás y explicarles algo tan elemental y básico como el Sistema de Zonas, sin cuyo conocimiento es implosible asimilar correctamente un sistema de trabajo profesional, ya sea en formato clásico o digital. Quizá el problema que tenemos los "anticuados", es enfrentarnos a los que no distinguen lo artístico de lo mediocre, en deterioro de la fotografía profesional.

Distancias Focales

Conocer el uso y posibilidades de las diversas distancias focales facilita una aplicación correcta para cada ocasión además de un dominio más exhaustivo u original en su utilización en el terreno artístico. Pincha aquí.

Concursos de fotografía

Interesante post en fotografiad sobre como aumentar las posibilidades de ganar en un concurso de la materia en cuestión. Y además con buenísimas imágenes ganadoras de varios concursos. Merece la pena leerlo en: blog fotografíad

Felices Fiestas y Feliz 2011

Amenities

Durante el presente mes y hasta mediados de enero se expone, en la Sala de la Escuela de Arte San Telmo de Málaga "Wayocolours", de los fotógrafos Almudena Hidalgo y Emilio Gómez, antiguos alumnos de la escuela. Ambos conforman el dúo Amenities, o lo que ellos mismos definen como "la búsqueda de dos fotógrafos por conseguir plasmar una realidad solo existente en sus cabezas". Se tata de una propuesta atrevida y sorprendente en la que el color y la composición son la base y el soporte para forjar un conceptualismo basado en la puesta en marcha de la idea al servicio de la imagen. Así, el espectador se convierte en el gran protagonista cuyo papel es el de desgranar un por qué sin respuesta previa.

Poesía Visual