MANUFACTURADO

Con el título de MANUFACTURADOS se expone en estos días el trabajo que se realiza en 2º curso del Ciclo Superior de Fotografía Artística "Foto Pobre", en el que los alumnos deben elaborar un proyecto artístico utilizando técnicas alternativas a las sofisticadas cámaras actuales. Sala de exposiciones de la Escuela de Arte San Telmo hasta el 22 de febrero.

Todas las fotos de la inauguración en
Escuela de Arte San Telmo

FEMME, de Helena Delgado

Desde el 1 de febrero y hasta el día 27 del mismo se expone, en La Sala de Blas (Archidona), la muestra FEMME, de nuestra antigua alumna de fotografía Helena Delgado. Siempre involucrada en el mundo femenino, en este trabajo la artista se adentra en este universo desde una perspectiva pictorialista, rescatando los cánones de belleza clásicos desde una visión elegante y cercana al erotismo, donde objetos como el abanico y la máscara adquieren igual protagonismo que las líneas curvas de las modelos.

 Además de los estudios de Fotografía Artística en la Escuela de Arte de San Telmo de Málaga, está Licenciada en Pedagogía por la Universidad de Málaga. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas entre las cuales destacan Homenaje a Chavela Vargas en Madrid, Miradas por la Igualdad en Burgos, la titulada La Confusión de los géneros en el Ateneo de Málaga, y el pasado año fue seleccionada para participar en el VI Certamen de Artes Plásticas Mulier Mulieris en la ciudad de Alicante.

Exponemos en el CAC

El pasado jueves 24 se inauguraba en el CAC Málaga la exposición “La lectura subjetiva”, una muestra que recoge el trabajo realizado por los alumnos del Ciclo Superior de Fotografía Artística para el proyecto “Pictorialismo”, que realizan durante el 2º curso. Este proyecto se basa en la interpretación de una obra de arte a través de la imagen fotográfica. Ya sea una obra pictórica o escultórica, el alumn@ la interpreta pero con su propio lenguaje y enriqueciendo la nueva versión. El buen hacer de este trabajo ha hecho que uno de los Centros de Arte más importantes de España, como es el CAC, se interese en exponer las obras de futuros y nóveles artistas. Por ello hay que aplaudir esta iniciativa ya que se trata de una institución que apoya el arte joven desde sus interesantes exposiciones, siendo una de ellas “La mirada subjetiva”, es decir, nuestra propia exposición. 

Hasta el 17 de febrero podremos disfrutar de una nueva visión de la Historia del Arte en general y de la Fotografía en particular.
Fotografías: Agustín Marín Olea, Carlos Alberto Fernández, Nicolás Santiago Pulichino y Tomás López Perea.

Album de la inauguración, Video

Video CAC

Criticas: Diario SUR, La Opinión de Málaga, El Mundo, Málaga Hoy

Iluminación II

Segunda parte iluminación de estudio, pincha aquí.

Iluminación de estudio I

Nos adentramos en el complejo mundo de la iluminación de estudio, cuyo aparataje y técnicas pueden resultar un galimatias, o por el contrario muy simple de manejar y trabajar si su aprendizaje se hace de una manera progresiva y adecuada. Empecemos con los materiales que se utilizan y con las mediciones básicas.
Comportamiento de la luz según la fuente. Pincha aquí
Construcción de la luz. Ratios de iluminación. Pincha aquí

Uso de las distancias focales

Conocer el uso y posibilidades de las diversas distancias focales facilita una aplicación correcta para cada ocasión además de una dominio más exhaustivo y original en su utilización en el terreno artístico.

Pincha aquí

Light Painting

Videos que puede aportar ideas de como hacer ligth paintig de manera sencilla y satisfactoria.
Light Graffiti   Y más ideas, utilizando variedad de colores: Photo Extremis
Y con estos chicos se ve muy bien como se hace:

Light Painting with WiseLED Flashlights

Juan Gyenes, Fotógrafo

Al cumplirse el centenario del nacimiento del fotógrafo hispano-húngaro, la Fundación expone las imágenes que Gyenes captara, entre 1954 y 1961, del pintor malagueño junto a una serie de imágenes posteriores realizadas en torno al mundo picassiano y un conjunto de elementos personales de Gyenes entre los que destacan dos cerámicas y un dibujo que Picasso le regalara y que sirven para homenajear a una de las principales personalidades de la fotografía española del siglo XX.

Sala de Exposiciones de la Fundación Picasso. Museo Casa Natal
Plaza de la Merced, 13  Málaga

Abierto de lunes a domingo, de 9.30 a 20.00 h. Cerrado festivos.

http://www.fundacionpicasso.es

Digital alta calidad y Gestión de color

La gestion de color es el primer paso para conseguir una fotografías de alta calidad en el sistema digital.
Pincha aquí.

El proceso de revelado clásico

Revelar la película se considera la segunda parte del proceso fotográfico, tras la exposición. Un paso que debe realizarse meticulosamente para conseguir resultados de alta calidad. Pincha aquí.

Pintar con luz, Lichtfactor

Lichtfactor  es un grupo de creativos alemanes que cuenta con fotógrafos, actores y artistas multimedia. Su objetivo es experimentar con la fotografía, las luces y distintos medios de comunicación para crear nuevas formas de expresión. La planificación cuidadosa y la colaboración son la clave a la hora plantear sus proyectos y llevarlos a la práctica. Tal como su nombre lo indica, se expresan mayoritariamente mediante el simple y a la vez complejo arte del “Light Painting” integrado a diferentes disciplinas.

En la fotografía, dicha técnica se logra utilizando exposiciones largas mientras se “dibujan” figuras y formas con una fuente de luz dentro del encuadre. La luz entonces se sobre-expone, dejando coloridos trazos similares a los de un pincel. Cuanto más larga sea la exposición (deberá resultar adecuada para el fondo) más tiempo se tiene para dibujar con la luz, lo cual puede dar lugar a intrincadas figuras. Sin embargo, los resultados siempre pueden sorprendernos - para bien o para mal - ya que obviamente no podemos ver los trazos a medida que los hacemos.

Lichtfactor ha llevado este concepto desde un plano fotográfico a uno animado. Su video “Shine a Light for Nature” ha ganado el Premio del Jurado y el Público en el precio en la categoría AAA (Academia de Arte Aprobado). 

Merece la pena verlo, es sorprendente la habilidad que han desarrollado estos chicos para "pintar con luz", que es como tradicionalmente, desde que la fotografía existe, se ha llamado a esta técnica fotográfica.

Artículo Lichtfactor - Arte con luz, del blog fotografíad

Fotografía sin cámara

Fotogramas analógicos, Apuntes

Foto del sitio http: //onafet.blogspot.com.es/

II Concurso Fotográfico Málaga Perruna

Por segundo año consecutivo se convoca este simpático concurso con los perros como protagonistas. Este año el premio es salir en el calendario que la asociación va a elaborar, cuyas ventas serán a beneficio de un refugio de perros de la provincia de Málaga. Las fotos se pueden enviar hasta el 31 de octubre.
Más información en el blog de la Asociación Málaga perruna

Mecanismos de la cámara: El obturador

De los mecanismos de la cámara, el obturador es uno de sus elementos fundamentales, pues gracias a él, no sólo controlamos el tiempo que dura la exposición, sino que además decidimos si congelar el movimiento, o, por el contrario, captarlo en toda su dinámica y belleza. Pincha aquí.

La Luz

"Fotografía" significa "pintar con luz", de ahí que comprenderla e interpretarla sea tan importante para el fotógrafo, pues es nuestra materia principal de trabajo. Apuntes del tema "La luz", que hemos visto hoy en clase.
Pincha aquí

Fotografía básica

Introdución a la técnica fotográfica con el manejo de los controles básicos de la cámara y sus ajustes fundamentales. Pincha aquí.

La formación de la imagen: Fotografía estenopeica

 Este es el título principal del primer tema que vamos a tratar en este curso que empieza. Un capítulo en el que nos introduciremos en los principios generales de la imagen y la mágia de su formación en ese lugar oculto que es la cámara oscura. En la parte práctica, la gran mayoría de los alumnos experimentan una gran sorpresa, e incluso satisfacción, al comprobar que pueden conseguir imágenes, en ocasiones adsolutamente geniales, con una simple caja de cartón. Pero una cámara estenopeica puede hacerse de muchas cosas y por ello he escogido este singular ejemplo del artista Wayne Martin Bleger, que quería ser original al construir su cámara estenopeica (y seguramente también llamar la atención macabramente), y aquí veis el resultado: una cámara estenopeica construida con un cráneo, que además, para más señas, perteneció a una chica de 13 años fallecida hace 150. Se le ha añadido, a la cadavera digo, metales y piedras preciosas. El conjunto tiene por nombre Third Eye (El tercer ojo), y hasta hace fotos, como la que podéis ver aquí.  Pincha aquí para descargar apuntes.

Bienvenidos a un nuevo curso en San Telmo

Iniciamos un nuevo curso del Ciclo Superior de Fotografía Artística en la Escuela de Arte San Telmo de Málaga. Con las aulas a tope, como siempre vamos a poner toda la ilusión y empeño en vuestro aprendizaje en este mundillo, y esperamos que vosotros correspondáis con vuestro esfuerzo e interés. Quedan por delante muchas horas de trabajo y convivencia que esperamos sean de provecho y dedicación, tanto para vosotros los alumnos como para nosotros, los profesores.

Además este año iniciamos el curso inaugurando nuestra primera exposición fotográfica de la temporada.  En esta ocasión hemos querido mostrar una serie de proyectos realizados en el curso escolar 2011/2012  por los alumnos del primer curso del Ciclo Superior de Fotografía Artística, para comprobar el lenguaje fotográfico tan amplio al que han estado expuestos y, lo más importante, el que van a tratar en el futuro.
Por ello, queremos ofrecer una muestra de proyectos en los que la investigación y la experimentación han dado lugar a la muestra que acoge La Caja Blanca titulada Miscelánea, en la que se puede ver un homenaje a la fotógrafa Francesca Woodman y a las Escuelas fotográficas más importantes del mundo, además de otros trabajos creativos.

Concurso fotográfico "Cancer y Belleza"

Por primera vez, la Fundación Jaime Planas junto con la AECC (Asociación Española Contra el Cáncer) ha puesto en marcha el primer Concurso de fotografía de autor BC&B dirigido a todos aquellos fotógrafos profesionales y amateurs que quieran presentar sus trabajos. La temática de todas las fotografías que se reciban debe girar en torno no sólo al Cáncer de Mama sino también a la belleza; no en vano, el concurso pretende sensibilizar, concienciar, esperanzar y reflexionar acerca de la feminidad y cáncer de mama, el tumor más frecuente en las mujeres occidentales.

La convocatoria se abrió el pasado viernes 8 de junio y se podrán recepcionar trabajos hasta el próximo 15 de septiembre. Para poder participar, los fotógrafos profesionales o amateurs interesados deberán acceder a la página web de la Fundación Jaime Planas (www.fundacionjaimeplanas.org/concurso-de-fotografia-breast-cancer-and-beauty) para conocer las condiciones de la convocatoria y poder enviar los trabajos dentro del plazo previsto. Los trabajos deben cumplir una serie de requisitos que se exponen en la web y deberán enviarse a través de correo electrónico (concurso@fundacionjaimeplanas.org).

De entre todas las fotografías que se reciban, un jurado formado por expertos que permanecerá secreto hasta el fallo elegirán 17 fotografías finalistas. El concurso está dotado con un premio de 9.000€, repartidos entre un primer premio con 6.000€, segundo con 2.000€ y tercero con 1.000€.
Las 17 fotos finalistas entrarán a formar parte de la Colección de Fotografía de la Fundación Jaime Planas y con ellas se editará un libro solidario y artístico y se realizará una exposición la semana del 19 de octubre (Día del Cáncer de Mama) para exhibir los trabajos y recaudar fondos. Estos fondos irán destinados al programa Mucho X Vivir de la Asociación Española Contra el Cáncer para la atención integral a la mujer diagnosticada de cáncer de mama.

Photofestival, un sol de festival

Nace, en octubre de este año, Photofestival, en Mijas (Málaga).  La intención es facilitar a todas aquellas personas, bien sean profesionales o aficionados, la asistencia a un encuentro lleno de ponencias de grandes nombres de la fotogradía y jovenes talentos que empiezan a destacar en el panorama español.
En esta primera edición se entrecruzan diversos estilos y géneros, abriendo así un gran abanico de posibilidades. También se impartirán talleres para aquellos que quieran aprender técnicas digitales de la mano de buenos profesionales.
La inscripción es de 55 € hasta el 31 de agosto, y después de 65€, y la cita los días 26, 27 y 28 de octubre.
Más información en la web del festival:  www.photofestival.es