| Foto: Saioa Moreno Arce |
| Foto: Saioa Moreno Arce |
![]() |
| Foto: Carlos Alberto Fernández |
![]() |
| Foto: Tomás López Perea |
![]() |
| Foto: Jose Manuel Galán |
![]() |
| Foto: Andrés Richarte |
Punto de encuentro para los alumnos de Fotografía de la Escuela de Arte San Telmo de Málaga
| Foto: Saioa Moreno Arce |
| Foto: Saioa Moreno Arce |
![]() |
| Foto: Carlos Alberto Fernández |
![]() |
| Foto: Tomás López Perea |
![]() |
| Foto: Jose Manuel Galán |
![]() |
| Foto: Andrés Richarte |
La Escuela de Arte San Telmo, en colaboración con la fundación Plenilunio XXI, inauguró ayer la exposición "Tengo derecho a ser Yo", de los alumnos del Ciclo Superior de Fotografía Artística. La muestra presenta un proyecto que tiene como base la Declaración Universal de los Derechos Humanos, realizado dentro del trabajo de clase de reportaje social. Dirigidos por el profesor Carlos Feliu, organizador de la exposició, cada alumno ha tomado un artículo de la Declaración, lo ha estudiado y lo ha interpretado con total libertad, siguiendo su propio estilo, construyendo una imagen final que explique ese texto. El resultado es una visión artística, pero también un reportaje social, actual y crítico sobre el mundo y sus habitantes. La exposición, que permanecerá en el I.E.S. Concha Méndez Cuesta, de Torremolinos, hasta el 27 de marzo, tiene previsto itinerar por varios centros de enseñanza y asociaciones culturales, buscando llevar a los más jóvenes, no sólo arte, sino también cultura y educación en valores, con estas imágenes cargadas de mensajes y que hacen reflexionar al espectador.
El Museo de
Almería acoge entre los días 10 y 29 de febrero la exposición del
Certamen Joven de Fotografía Desencaja que engloba las colecciones que
resultaron ganadoras y finalistas en la edición de 2011 de dicho
concurso. Como ya comentabamos tras conocer el resultado, nuestra antigua alumna Antonia Moreno resultaba ganadora del concurso con la serie "Private room".
La exposición colectiva Mundos Propios, comisariada por Sema
D’Acosta en la Fundación Valentín de Madariaga, pretende reflejar el momento que
vive la fotografía hoy en Andalucía. En ella se han seleccionado 24 autores que reflejan desde distintos ángulos la heterogeneidad de una disciplina sumida en continuos procesos de cambio. Por primera vez desde que se consolidara la imagen digital, una muestra pretende poner en valor la fotografía actual que se hace en Andalucía. El objetivo no es plantear una lista cerrada de autores, sino reflexionar sobre los itinerarios y posibilidades de esta manifestación expresiva más allá de los simples objetos artísticos o las prácticas museográficas habituales.
Dirección: Calle El Ejido, 3. Campus de El Ejido (Málaga)
Este es el título principal del primer tema que vamos a tratar en este curso que empieza, que se continua con el subtítulo de "La fotografía estenopeica". Un capítulo en el que nos introduciremos en los principios generales de la imagen y la mágia de su formación en ese lugar oculto que es la cámara oscura. En la parte práctica, la gran mayoría de los alumnos experimentan una gran sorpresa, e incluso satisfacción, al comprobar que pueden conseguir imágenes, en ocasiones adsolutamente geniales, con una simple caja de cartón. Pero una cámara estenopeica puede hacerse de muchas cosas y por ello he escogido este singular ejemplo del
artista Wayne Martin
Bleger, que quería ser original al construir su cámara estenopeica (y seguramente
también llamar la atención macabramente), y aquí veis el resultado: una cámara
estenopeica construida con un cráneo, que además, para más señas, perteneció a
una chica de 13 años fallecida hace 150. Se le ha añadido, a la cadavera digo,
metales y piedras preciosas. El conjunto tiene por nombre Third Eye (El
tercer ojo), y hasta hace fotos, como la que véis arriba.
Iniciamos un nuevo curso del Ciclo Superior de Fotografía
Artística en la Escuela de Arte San Telmo de Málaga. Con las aulas a tope, como
siempre vamos a poner toda la ilusión y empeño en vuestro aprendizaje en este
mundillo, y esperamos que vosotros correspondáis con vuestro esfuerzo e interés.
Quedan por delante muchas horas de trabajo y convivencia que esperamos sean de
provecho y dedicación, tanto para vosotros los alumnos como para nosotros, los
profesores.
Aprovechando que fue un día como hoy, 19 de agosto del año 1839, cuando se hizo público el invento de la fotografía en Paris, de la mano de Daguerre (aunque su inventor fue Niepce), este día del año se ha colocado como Día Internacional de la Fotografía, por lo que no podíamos dejar de marcarlo en nuestro calendario y comentarlo. Cuando nació la fotografía, libró a la pintura de su papel de retratar el mundo y sus habitantes, de la necesidad del realismo para que perdurasen las cosas y las gentes, asumiendo ese papel con total desenvoltura. Con los años, la fotografía se ha convertido en mucho más que la plasmación de la realidad; 179 años después lo cierto es que La Fotografía es un gran recurso creativo y hoy en día, casi sin proponérselo, todo el mundo tiene una cámara en el bolsillo. El número de teléfonos móviles en todo el mundo superará este año la cifra de los 5.000 millones, eso añadido al parque de cámaras fotográficas nos da una buena idea de la importancia y popularidad de este medio que, al margen del buen hacer del fotógrafo, ha entrado en el mercado de consumo como un caballo desbocado.
En este interesantísimo artículo de ESPACIOPHAKE, se analiza detenidamente la última edición del festival internacional de fotografía y artes visuales PhotoEspaña2011, que ha tenido lugar en Madrid entre el 01 de junio y el 24 de julio, cuya expectación era grande debido al cambio en el equipo gestor que dirige el evento. Merece la pena leerlo para estar a la última en lo acontecido en el prestigioso festival.En un proyecto conjunto, cinco fotógrafos profesionales de reconocimiento mundial, junto a 16 escritores y la Fundación Telefónica, han presentado en el día de ayer en Sevilla la obra fotográfica-literaria “La hora del recreo”. Este emprendimiento surge de una inquietud por mostrar al mundo las iniciativas sociales en defensa de los menores sometidos a trabajar en América Latina.
Para llevar adelante este magnífico trabajo, los fotógrafos Carlos Spottorno (Hungría/España), Walter Astrada (Argentina), Álvaro Ybarra (España), Lurdes R. Basolí (España) y Renzo Giraldo (Perú); retrataron a lo largo de un mes a 16 niños de la Fundación Proniño en tres situaciones claves: el lugar donde trabajan, sus ratos de ocio y la escuela. Además de las fotografías se comunicaron con ellos durante este tiempo a fin de conocerlos y compartir sus experiencias de vida.
Por otro lado los escritores Luisgé Martín, Gustavo Martín Garzo, Ricardo Menéndez Salmón, Vicente Molina Foix, Soledad Puértolas, Rosa Regàs, Javier Reverte, Marta Rivera de la Cruz, Santiago Roncagliolo, Care Santos, Héctor Abad, Lola Beccaria, Ángeles Caso, Alonso Cueto, Espido Freire y Fernando Iwasaki, todos ellos muy prestigiosos; redactaron cuentos inspirados en las imágenes y las historias que los fotógrafos recavaron.
Este libro es una verdadera obra de arte, recorrer cada una de las 16 historias con esas fotos tan significativas y conmovedoras es una experiencia que sin duda no dejarán a nadie indiferente. Desde la más alta calidad artística cada uno de los protagonistas de este proyecto, tal como lo dice la introducción del sitio oficial, “el fotógrafo mira al niño desde la cámara, el niño mira al escritor desde las fotos y el novelista se mira a sí mismo para escribir”, han obtenido un resultado de una humanidad tan profunda que, como simples espectadores, nos supera y nos deja perplejos ante tanta belleza.
El escritor Fernando Iwasaki, que redactó el cuento “Papel contra tijeras”, cuya historia está inspirada en la vida de Diana, una adolescente que vende quesos en las calles de Colombia, relata como ella cuenta que disfruta estudiando y trabaja porque sus padres necesitan esa ayuda. Según el propio Iwasaki, este libro, parafraseando a Cortázar, “no es un libro de regalo. Nosotros somos el regalo del libro”.
Por Marcela Miércoles Junio 29, 2011, en el blog Fotografiad
Jesús nos deja un gran legado, sus imágenes de Africa, Asia y casi del mundo entero llenaran para siempre en nuestras retinas y nuestros recuerdos. Fotógrafo viajero incansable, fue reconocido por la Federación Andaluza de Fotografía con el Premio Andaluz de la Fotografía, tiene en su palmares innumerables premios de prestigio internacional, de los que nunca le gustó vanagloriarse. Nominado para el Premio Nacional de Fotografía en una ocasión, es una deuda que tiene la Fotografía con él, se lo merece como tantos otros, espero que algún día se le reconozca.![]() |
| Jaime Mota |
Hoy comienza el Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales, PHotoEspaña. Con sede principal en Madrid, también colaboran otras ciudades como Lisboa, Cuenca y Alcalá de Henares. Este año participan nada menos que 370 artistas de 55 nacionalidades.El programa consta de 68 exposiciones, de las cuales 21 se realizarán en la Sección Oficial del evento, 6 tendrán lugar en el OpenPHoto Cuenca - una muestra que integra las propuestas de embajadas e instituciones culturales extranjeras -, 9 en otras diferentes salas, y 32 en el Festival Off, donde se reúnen las propuestas más destacables de las principales galerías de arte en Madrid. A lo largo de estos eventos, las exposiciones tendrán lugar en museos, galerías, salas y centros de arte, entre otras sedes.
Con respecto al tema de este año, su título es: “Interfaces. El retrato y la comunicación”. La idea es explorar este vasto género desde el punto de vista de la interconexión, tomando al rostro como una zona de interacción, con sus límites e implicancias. Si bien el Festival está centrado en la fotografía, también habrá algunas iniciativas relacionadas con otras disciplinas que le aportarán un toque más experimental, como el vídeo, la pintura y otros lenguajes que según Gerardo Mosquera - comisario General durante los próximos tres años - “tienen la fotografía como base de la imagen”. Así que este año se enfatizará el carácter de festival con la implementación de procesos y experiencias más participativos - algunos fuera de las salas de exhibición -, que se divulgarán entre la comunidad de amigos de PHotoEspaña y en la red.
Esta XIV edición del Festival PHotoEspaña se extenderá desde el 1 de junio al 24 de julio. Una ocación excepcional para disfrutar de la fotografía y de un tema tan recurente como apasionante. Más información: http://www.phedigital.com/festival/
A propósito de Barbie, es una muestra colectiva realizada por los ciclos de Alfarería, Estilismo, Fotografía y Diseño Gráfico.